martes, 1 de febrero de 2022

Febrero y los videojuegos

Hoy comienza el segundo mes del año. Parece mentira pero ya hemos consumido un 8,45% del 2022. A lo largo de los próximos 28 días nos esperan acontecimientos importantes: San Valentín, los Carnavales, San Blas, la Candelaria, el día de Andalucía...Las temperaturas gélidas de enero se suavizan, y la luz del sol alarga la tarde cada vez más.  

A nivel privado y personal no me puedo olvidar del cumpleaños de mi amiga Carmen (9 de febrero) o el aniversario de mi bautizo como profesor. Fue un día 21 (del año 2012) cuando me puse delante de unos alumnos a dar mi primera clase oficial, dentro de las prácticas del Máster de Secundaria. Analizamos el Romance del rey don Sancho jejjee. No se me olvida

En la entrada de esta tarde hablaremos de diferentes acontecimientos relacionados con los videojuegos que tuvieron lugar en el mes de febrero: efemérides, lanzamientos, nacimientos de personajes ilustres. Espero que os guste!!!!!!!!!!!!

El 1 de febrero de 1991 nace Id Software una de las desarrolladoras más influyentes de la historia de los videojuegos. La compañía de Dallas (Texas) es responsable de franquicias como Wolfestein ED, Doom, Quake o Commander Keen. 

Sus miembros fundadores pertenecieron a la empresa Softdisk y son los programadores John Carmak y John Romero, el diseñador Tom Gall y el artista gráfico Adrián Carmak. En junio del 2009 la empresa ZeniMax Media absorbió Id. 

Un 2 de febrero del año 1990 salió en Japón la versión de NES de Super Contra. Llegó veintiséis meses más tarde que la de su hermana mayor. Konami no se olvidó de los usuarios de 8 bits cuando la Super Nintendo estaba dando sus primeros pasitos.

El 3 de febrero del año 2003 salió a la venta R-Type Final para Play Station 2. Como su nombre indica, Irem tenía previsto finiquitar la saga en la negra de Sony. No se iban a desarrollar nuevos capítulos. Sin embargo, las previsiones no se cumplieron: cuatro años después llegaría R-Type Tactis (2007) para PSP, y en abril del 2021 disfrutamos de R-Type Final 2 para las consolas actuales. 

Lo alquilé un fin de semana. Me gustó la variedad de ecosistemas de Twisted Ecology (jungla, desierto, humedal, pantano...), el elenco de armas (rayos, láseres, satélites, misiles...), el sistema de recarga y la banda sonora, a medio camino entre el techno y la música imperial. 

Star Ocean The Last Hope International, el cuarto capítulo de la conocida franquicia de Tri-Ace, llegó a Japón el 9 de febrero de 2010, para Play Station 3. El enfrentamiento entre Edge y Grigori se desarrolla a finales del siglo XXI, en el contexto de una Tercera Guerra Mundial. Las fintas, los equipos de cuatro personajes y las ráfagas renovaron el sistema de combate.  

Un 5 de febrero de 1943 nacía en Utah (Estados Unidos) Nolan Bushnell, el fundador de Atari (1971)

Estudió informática en los años sesenta y era un acérrimo jugador de Spacewar, el mítico videojuego de combates espaciales para los ordenadores mainframe DEC. Junto a su compañero y amigo Ted Dabney diseñó Computer Space, un clon del título de Steve Russell. Fue un fracaso en ventas. 

En la feria informática de Burlingame (California) quedó maravillado de un juego de ping-pong para la consola Magnavox Odyssey, el primer sistema doméstico de entretenimiento de la historia. Perfeccionó y depuró la fórmula de Ralph Baer, el creador original, y así nació Pong (1972). El éxito fue arrollador a partir de 1975. 

Dos años después saldría la Atari 2600 VCS, que revolucionó el mercado de los videojuegos. Empezó la nueva era de las consolas. 

Por cierto, la marca Pong se registró un 19 de febrero de 1972. Así matamos dos pájaros de un tiro: el cumpleaños de su creador y del nombre de la franquicia. 


Paper Mario 64 desembarcó en América el 5 de febrero del año 2001, seis meses después que en el país nipón. En España tuvimos que esperar hasta octubre. Los poseedores de la Nintendo 64 lo ansiábamos como agua de mayo, ya que en esta etapa de senectud apenas salían títulos para nuestra consola, y si lo hacían, la versión PAL se quedaba en el camino.

La adaptación del típico RPG por turnos al universo del fontanero fue un éxito. Me sorprendió que los textos y diálogos estuvieran en español. Me encanta llevar a Gombario como compañero solo para darle a C inferior y recibir información sobre cada lugar, personaje o enemigo. Como filólogo que soy, no he dejado ninguna palabra sin leer. Hasta los carteles de los establecimientos en perfecto castellano jejeje. 

Nos vamos al año 1996. El 7 de febrero se lanzó la versión americana de Street Fighter Alpha para Play Station. Supuso un soplo de aire fresco a la saga, la cual, a juicio de muchos fans, se había estancado en las inagotables actualizaciones y continuaciones de Street Fighter 2. Por fin vimos un juego NUEVO tal y como los seguidores reclamábamos. 

Los luchadores lucían con un aspecto juvenil nunca antes visto. Algunos procedían de Final Fight (Guy y Sodom). Estaban diseñados a modo de anime, con un tamaño descomunal. ¿El punto negativo? Eran solo una decena (y tres secretos). Al menos, no se recurrió a la técnica de reciclar arenas de anteriores capítulos. Los bloqueos en el aire, los contraataques tras un bloqueo y la variación del jefe final según el héroe elegido son sus principales atractivos. 

El 8 de febrero se cumplirán 31 años del nacimiento de Silicon & Synapse, que en 1994 se convirtió en Blizzard Entertaiment. Allen Adhan, Frank Pearce y Michael Morhaime fueron responsables de títulos como RPM Racing, The Lost vikings o Rock'n Roll Racing, todos ellos para Super Nintendo.

Entre la etapa antigua y la nueva hubo cinco meses de transición, durante los cuales la compañía recibió el nombre de Chaos Studios.

Después, llegarían los éxitos modernos: Warcraft (1994), Diablo (1996) y Starcraft (1998). Pedazo de triada se marcó Blizzard!!!!!!!!!!!!!!!!

El mismo día que surgió Silicon & Synapse pero del año 2008, llegó a Europa Devil May Cry 4. Dante visitó por primera vez las consolas de séptima generación (Play 3 y Xbox 360), aunque acompañado de Nero, un joven con habilidades demoniacas, cuya misión es detener al propio Dante. 

El 11 de febrero de 1999 tuvo lugar el lanzamiento de Final Fantasy VIII. La segunda entrega para Play Station apostó por una estética menos deformed y más realista y sofisticada. 

La cinemática que más marcó en su momento fue la de Deling, cuando Squall derrota a Edea bajo una atmósfera fastuosa de fuegos artificiales, color, música y baile, con una clara influencia del Thriller de Michael Jackson. No se me olvida nunca esta escena. La tengo grabada después de veinte años.

Tampoco se me olvida la canción Liberi Fatali, con letra en latín. Es el tema central del juego. Cuando cursé esta lengua extinta por primera vez en la asignatura de Cultura Clásica de cuarto de la ESO y me enseñaron a traducir, me entraron unas ganas inmensas de coger el diccionario y enterarme de una vez qué significaban esos versos. 


Los creadores de Grand Theft Auto, unos meses antes del lanzamiento de Vice City (más concretamente el 13 de febrero de 2002), nos hicieron más amena la espera con State of Emergency. 

El juego sorprendió por su ambientación: se declara el estado de emergencia en el país, la gente se lanza a la calle, saquea tiendas, corre de un lado a otro, las bandas intentan imponer su control, la policía está desbordada. A pesar de su sencillez gráfica, el título ponía en movimiento un montón de polígonos a la vez. Más de 100 personas juntas, cada una con su IA!!!!!!!!!!!!!!!!!

El modo revolución decepcionó por sus repetitivas y monótonas misiones (escolta a X persona, protege la entrada de X establecimiento, derrota a X enemigos, desplázate a X punto, destruye X edificio...¿Su principal virtud? Un ritmo ágil, rápido, trepidante, muchas armas, mucho caos, mucha acción...

Eso sí: la violencia estaba a la orden del día. Podíamos decapitar enemigos, lanzar el mobiliario urbano, incendiar escaparates, masacrar a ciudadanos inocentes, ser testigos de atentados, enfrentarnos a polis y soldados del ejército...

El día de los enamorados de 1997 sale a la venta en Japón Neon Genesis Evangelion para Sega Saturn. La historia se sitúa entre los episodios 11 y 12 del anime. Qué pena que no se exportara a Europa!!!!!!!!

La narrativa se come a la jugabilidad, ya que la mecánica se basa en desplazar a Shinji, el protagonista, de un punto a otro del escenario, hablando con diferentes personajes, para ir conociendo nuevos detalles de la trama. Tan solo podemos elegir entre varias respuestas en los diálogos, influyendo en el desenlace.

El espíritu de la serie está ahí: comicidad a raudales, estilo manga, las mismas voces y banda sonora... ¿El problema? Está más cerca de la novela visual que del videojuego. 

Otro 14 de febrero, en este caso del año 2003, Nintendo lanzó al mercado el rediseño de la Game Boy Advance: Game Boy Advance SP (Special Project). Al mes siguiente llegaría a Estados Unidos. 

La actualización de la portátil trajo novedades como una carcasa plegable, pantalla iluminada, supresión del auricular y una batería que duraba más de 10 horas en modo encendido, similar a la de un teléfono móvil de la época

Cinco días después, el 19 de febrero, se produjo el debut de la banda de rock-metal The Black Mages, a la cual pertenecía Nobuo Uematsu, el conocido músico de Final Fantasy y Blue Dragon. En este primer álbum, su labor fue tocar el órgano. 

Desde los doce años era un virtuoso del piano. En 1985 compuso la banda sonora de Genesis, un RPG ambientado en un mundo de ciencia ficción apocalíptico. A pesar de su fracaso en ventas y la delicada situación financiera que atravesaba Square esos años, la compañía nipona lo rescató para su saga más emblemática, hasta 2004

El 21 de febrero de 1986 llegó a nuestras vidas un personaje, y una saga, destinados a permanecer con nosotros, al menos, los 36 años siguientes. Hablamos de Link, el protagonista de The Legend of Zelda. 

El juego rompió con la mecánica tradicional de desplazarse de izquierda a derecha por el escenario. En su lugar, disponíamos de un enorme mapeado: montañas, cementerios, valles, lagos, llanuras...

Teníamos total y absoluta libertad para movernos por los cuatro puntos cardinales, explorando todas las pantallas en busca de secretos, cuevas, personajes, mazmorras, grutas y enemigos con los que combatir. Una aventura en toda regla

Cada vez que descubro un objeto nuevo y suena esta música, no puedo evitar sentir placer y emoción a partes iguales:


La quinta entrega de Suikoden salió a la venta el 23 de febrero de 2006. Y lo hizo en Play Station 2. El capítulo anterior del emblemático JRPG no colmó las expectativas de todos los fans debido a su escasa duración, un sistema de cuatro personajes en combate (en lugar de los seis habituales) y la ausencia de Yoshitaka Murayama, el creador de la saga. 

Konami se puso las pilas y decidió volver a los orígenes, a los dos primeros Suikoden: tramas políticas, seis héroes en batallas por turnos, reclusión de 108 estrellas, runas verdaderas...

La historia del Príncipe Faroush Von Falenas y el reino de Falena me tuvo enganchado varias semanas de la primavera de 2006

El 26 de febrero de 1981 llegó al mundo Jonathan Wendel, más conocido por el seudónimo de Fatal1ty. Es uno de los jugadores profesionales más famosos del mundo. 

Este chaval de Missouri ha ganado cerca de 500.000 dólares (unos 450.000 euros) haciendo lo que más le gusta: participar en torneos de videojuegos. Por eso, un día decidió dejar la universidad y convertirse en GAMER con todas las de la ley. 

Sus cifras dan miedo: número uno de Quake III, ocho horas diarias dedicadas únicamente a practicar (como si fuera un trabajo), cinco títulos mundiales (cuatro en la Cyberathlete Professional League y uno en la World Cyber Games), 18 torneos seguidos sin perder en juegos de la talla de Call of Duty, Unreal Tournament 2003, Counter Strike o Painkiller

Ha aparecido en las portadas de Time, The New York Times, Forbes, y el BBC World Service. También fue entrevistado en el prestigioso programa 60 minutes. 

Un 26 de febrero, pero del año 1986 se emitió por televisión el primer capítulo de Bola de Dragón. El anime de Toei Animation está basado en un manga de Akira Toriyama. La revista semanal Shonen Jump se encargó de su publicación entre 1984 y 1985. 

La primera etapa de la serie consta de 153 episodios de media hora de duración que abarca los primeros 194 capítulos del manga. Se emitió en Japón entre 1986 y 1989

La segunda etapa fue bautizada como Dragon Ball Z. Contiene 291 episodios de 20 minutos. Recrea el manga a partir del capítulo 195. Se emitió entre 1989 y 1996. 


Las aventuras de Goku calaron en el corazón de todos los niños españoles. Las cadenas de la FORTA se hicieron con los derechos de la serie durante la primera mitad de los noventa (Canal Sur, Telemadrid...). A partir de 1997, Dragon Ball saltó a la televisión Nacional (Antena 3). Aquí fue cuando me enganché. 

Por supuesto, han salido multitud de videojuegos a lo largo de estos años: Ultimate Battle 22, Taiketsu, Origins, Final Bout, The Legacy of Goku, Budokai, Xenoverse, FighterZ...

Viajamos al 27 de febrero de 1996. En esta fecha se produjo el debut de Pokemon en el mundo gamer. Y lo hizo con dos títulos para Game Boy: Rojo y Azul. En abril del año siguiente llegaría la serie, cuyo éxito fue brutal. Se convirtió en un fenómeno de masas. Las aventuras de Ash Ketchum fueron seguidas cada tarde en Tele Cinco por millones de estudiantes

Un vecino mío tenía los dos juegos para la portátil de Nintendo. Estaba enviciado cosa mala. Yo pensé que se trataba del típico tamagotchi: tengo que darle de comer, asearlo, curarlo, que duerma, que dé un paseo...

Un fin de semana me dejó la consola y quedé fascinado con esa mezcla tan interesante de exploración, rol, peleas, puzles y cuidado de mascotas.


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